티 타임

1. 정보를 모아 디자인을 스케치하세요
2. . 사진 속 물체의 위치를 주로 앞뒤 위치를 연구하세요.
3. 그 다음 특정 대상에 더 적합한 층을 결정합니다. 보통 최소 3겹은 만들지만 6겹 이하로 유지하려고 노력합니다. 그렇지 않으면 너무 무겁게 보일 수 있습니다.  예를 들어, 꽃줄기는 꽃보다 낮아야 하며, 만개한 꽃의 꽃잎은 앞뒤가 있어야 합니다. 그래서 서로 다른 층에 앉을 수 있었다. 이 레사인에서는 찻주전자 자체가 몸체가 있어서 손잡이와 주둥이가 중간 층에 있고, 주둥이에 감긴 대나무 랩은 손잡이와 다른 층에 있어 3D 효과를 냅니다. 찻잔과 앞잎은 찻주전자 앞
에 위치해 있습니다.....또한
4. 어떤 디테일을 새기거나 점수를 새길지 결정할 때, 경험 법칙으로는 큰 영역의 경우 더 뚜렷한 느낌을 주기 위해 윤곽선 표시를 하며 각인합니다. 미세한 부분은 보통 표시만 하면 충분합니다.
5. 물론 항상 디자인을 테스트하고, 모든 조각이 올바른 층에 있는지 확인하세요. 때로는 몇 번 시도해야 할 수도 있습니다.
6. 완성 후에는 다른 소프트웨어를 사용한다면 XCS를 위해 벡터 형식으로 변환해야 합니다. 저는 SVG 형식을 사용합니다.

저는 M1 10w 라이저 베이스, xTool 허니콤, 1.5mm 베이스우드를 사용해서 여기 제공된 설정은 M1용이지만, 최신 XCS에서는 기계와 재료에 맞는 적절한 설정을 찾는 것이 요즘은 매우 간단합니다.

디자인 SVG 파일을 업로드하고, 원하는 재료를 불러온 뒤, 스코어링, 각인, 그리고 컷

디자인 파일에서는 작업에 따라 색상을 다르게 사용하며, 다음과 같습니다:

보라색: 각인용

, 주황색: 점수 표시용,

빨간색: 절단용

파란색: 기준선

색상 여부는 개인 선택이에요. 저는 색상 없이 골판지로 만든 걸 했는데 정말 멋져 보였어요. 컬러 사진 두 장도 첨부했는데, 어떤 종류를 선호하시나요?

칠을 선택했다면 조립 전에 해야 합니다. 저는 대부분 아크릴 페인트 펜을 사용하지만, 넓은 면적일 때는 먼저 재질을 칠한 후 레이저로 진행하기도 합니다.

페인트 작업에 만족하고 페인트가 마르면, 마법 같은 조립을 직접 볼 시간입니다.

윗층부터 시작해서 작은 조각들을 붙인 뒤 아래로 쌓았어요. 전체 그림이 완성되면 작품을 보호하기 위해 투명 래커 스프레이로 봉인할 예정입니다.

그 후에는 액자에 넣거나 그대로 두는 것을 선택할 수 있습니다.