Tarea de la Semana 2 - Marco del Espejo de la Escena de Loto

Idea Forming:

Para mí, para cualquier proyecto, este es el paso más importante. Cuanto más claro sea lo que te gusta crear, más fácil será averiguar cómo. Así que dedica tiempo a reflexionar y a formar tu idea lo más claramente posible.

Entonces, ¿qué me gustaría crear esta vez????

Sé que quiero un espejo junto a la puerta, y sé que no quiero que sea solo un espejo, sino una obra de arte con un espejo dentro.

Y debido a la limitación de tamaño de mi M1, decidí que 10x10" probablemente sea un buen tamaño acabado. Para el espejo, mientras el tamaño sea lo suficientemente grande para la cara, eso debería ser suficiente. Con todo esto en mente, solo es cuestión de encontrar el espejo adecuado y decidir el diseño.

Estos espejos Hobby Lobby son de muy buena calidad y económicos, así que decidí que los de 6" o 7" redondos servirían para lo que tengo en mente.

Idea Sketching:

Como he decidido por el espejo redondo, un marco redondo tendrá más sentido, así que es hora de poner la idea en el dibujo, me gusta usar la app Procreate en el iPad. Aquí está el proceso:

1. Marco básico, voy a poner el espejo un poco a un lado, no solo crea un aspecto interesante, sino que también me deja espacio extra para jugar con algunos elementos decorativos.
2. Decidí incorporar la flor de loto en mi diseño, así que dibujé una flor completa, un capullo y una hoja
3. . Luego añadí algunas ondas de agua en la parte inferior izquierda que ayudan a anclar todos los elementos y a crear movimiento en el aspecto
4. . También añadí un trozo de nube en el cielo para completar la escena

del estanque de loto

Este proceso crea un resultado final claro y me da una idea clara de cómo abordarlo y convertirlo en realidad.

Creando el archivo de diseño:

Primer paso: Preparar y vectorizar el diseño

Hay varias formas diferentes de incorporar los diseños en el proyecto. Y esto es una elección personal, no hay bien o mal, simplemente qué prefieres. Puedes:

1. Grabado
2. : Corta el diseño y pégalo encima de la capa
3. . Incrustación
4. . Haz un recorte del diseño de la propia capa

. Personalmente prefiero el método #4, que es recortar los diseños de la capa.

En este caso, el diseño debe modificarse y prepararse para hacer una plantilla, así que decidí desconectar algunos de los contornos del dibujo (los ejemplos se muestran con flechas rosas en el diagrama de abajo). De esta manera, todas las piezas de fondo se conectan después de recortar los contornos del diseño.

Después, lo siguiente es vectorizar el dibujo

(hay muchas herramientas para hacer la vectorización, yo normalmente uso mi software familiar Silhouette Studio.

Con su estilo "Herramienta de trazado", traza el dibujo, tras eliminar el original, te queda la versión vectorizada del diseño.

Siempre aprovecho la función de relleno de color de espectro completo del software, me da mejor imagen para comprobar el resultado, si hay imperfecciones, normalmente puedo corregirlas con el "Herramienta de edición de puntos".

Segundo paso: Capas de Marco Creando

Capa uno: Marco base

Dibuja un círculo grande con el tamaño final

del fotograma Dibuja un círculo pequeño del tamaño del espejo y colócalo hacia la izquierda

Dibuja dos círculos diminutos para los agujeros colgantes (estoy pensando en usar cinta para colgar mi espejo))

Selecciona todos los círculos, usa "Restar" y recortar 3 círculos del círculo grande del marco para crear la base

del marco Después de colocar y organizar el diseño vectorizado en el marco básico, tuve que modificar el tamaño.

Si se usa un espejo de 7", para que la proporción de todos los elementos quede bien, el tamaño del marco exterior será mayor que 10", así que decidí usar el espejo de 6" en su lugar, y el nuevo tamaño del marco es de 8,75" de redondo.

Y también parte del diseño acabó sobresaliendo un poco de la base. Para incorporar eso en la base, creo un desplazamiento de 0,075" respecto a los elementos de voladizo.

Fusiona el desplazamiento con la base original y crea un marco base

modificado

La capa superior del marco está lista.

Capa dos: Mirror Holding Layer

Esta es la capa con un agujero 0,05 ~ 0,075" más grande que el tamaño del espejo, lo que no solo ayuda a mantener el espejo en su sitio, sino que combinado con la capa uno también crea un efecto de mataje.

**Esta capa puede omitirse; si eliges así, el agujero en la Capa Uno debería ser 0.05 ~ 0.075 más grande que el tamaño de la clase espejo**

Capa tres: Capa

espejoEsta es una capa con el círculo del tamaño de un espejo recortado, que mantendría el espejo en su sitio. Puedes duplicarlo desde la Capa Uno, solo asegúrate de que el agujero sea perfecto y redondo, si no, el espejo no va a encajar.

Capa Cuatro: Backing Layer

Esto es simplemente una capa sólida con el mismo contorno que el marco. Puedes usar cualquiera de las capas, realizar un "Release Compound Path" para descomponer todos los elementos en piezas individuales, y seguir adelante y eliminar todos excepto el esquema, que es la capa de respaldo.

**Como apunte, sentí que una sola parte de la nube se ve un poco solitaria en el cielo, así que decidí añadir una "Luna" al diseño.**

Aquí están mis archivos

finales de diseño

**Y así es como se verá una vez terminado.**

Ahora adelante, guarda todo en formato SVG y está listo para cortar con láser.

Layer Cutting & Coloring:

Open "xTool Creative Space", conectarse a tu máquina (yo uso M1), activar accesorios apropiados, como air assist, y purificador de aire, luego sube el archivo de diseño SVG y coloca el material en la M1, con la configuración de 100/4/1 para cortar tilo de 1,5 mm me funciona bien. Los cortes son muy sencillos.

Excepto en la primera capa, primero corto la luna y la doy la vuelta; me gusta el color de madera clara sin pintar para la luna, pero puedes cogerla y pintar el color que quieras, luego volver a ponerla y seguir con el resto del corte.

Aquí tienes algunos consejos más:

**Si planeas teñir o teñir el proyecto, me resulta más fácil hacerlo antes del corte, especialmente la Capa Uno, ya que hay zonas delicadas y será difícil teñir después. Pero, por supuesto, la elección es toda tuya**

**Solo hay que pintar la parte frontal de la Capa Uno y la parte trasera de la Capa Cuatro.**

**La capa dos se puede pintar si quieres que el color se note a través del recorte de la capa uno**

**Si pintas la capa cuatro con antelación, asegúrate de espejar la imagen y luego cortar. así el color estará en la parte de atrás.**

**Capa Uno & Capa Dos**

**Layer Three**

**Capa Cuatro**

Assembly:

siempre hago un ajuste en seco antes del proceso de pegado propiamente dicho.

Después de confirmar que todo está bien, pega todas las capas por orden y coloca la cuerda que prefieras para la percha.

Y aquí estás: