День матери 2023 «Ты освещаешь нашу жизнь»

Мой любимый способ создания — это метод сверху вниз: я визуализирую конечную идею в голове, затем продумываю, как её реализую традиционным методом, затем определяю программное обеспечение и функции, которые нужно использовать для достижения желаемого результата. И этот метод обычно у меня очень хорошо работает.

 

Мои обычные шаги:

 

Шаг первый: Наброски,

с помощью приложения iPad Procreate я набросаю несколько идей. Вдохновлённый этой фотографией, которую я увидел, у меня получился предварительный рисунок.

 

Шаг второй: Создание файла выреза. На

данный момент я использовал несколько разных методов, чтобы превратить свой рисунок в формат SVG.

 

Первый метод: Используйте конвертер SVG для преобразования рисунка в SVG. Обычно я использую PicSVG. Как видите, результат неплох, но просто не тот, что я представлял себе для этого проекта. Я в основном использую это для создания файлов для гравировки.

Второй метод: Я бы использовал функцию "Trace" в Silhouette Studio для обводки эскиза, а затем, возможно, модифицировал бы его для совершенствования деталей дизайна.

<класс фигуры="image">

 

Но эти два метода создадут более толстый контур между деталями, что выглядит хорошо, но на этот раз я хотел добиться нулевого расстояния между деталями. Поэтому я решил использовать Adobe Illustrator для создания своего дизайна, потому что Adobe Illustrator способен создавать планы «0 pt». Итак,

 

третий метод: с помощью Adobe Illustrator инструмент ручки, 0 pt Stoke, создайте дизайн, а затем экспортируйте его в формат SVG. Это не даёт никакого расстояния между деталями, что именно тот вид, к которому я стремлюсь

.

 

"Цветная заполняющая версия"<

класс фигуры="изображение">

 

"Контурная версия"

 

Шаг третий: лазерная гравировка и вырез,

загрузка SVG на XCS

 

Поскольку все детали плотно прилегают друг к другу, чтобы избежать двойного вырезания одной и той же линии для соседних частей, я решил разделить все детали, так что каждую Один получит чистый разрез

.<класс рисунка="image">

 

Кроме того, я хотел предварительно покрасить детали, поэтому решил использовать уникальную камеру M1 и попробовать свою теорию. Так я могу быть уверен, что область окрашивания достаточно для покрытия деталей, и вот как:

 

сначала я размещаю все детали одинакового цвета в группы, вставляю прямоугольники, достаточно большие, чтобы покрыть каждую группу по отдельности, и использую световую оценку (40/20/1), чтобы отметить прямоугольник на материале. Затем достань материал и покрасьте каждую область соответствующим цветом.

 

Во-вторых, после высыхания краски я кладу материал обратно в M1, ставлю рисунок на место, продолжаю и сначала гравирую (80/80/1) черты лица и текст, затем вырезаю (100/4/1 для липы 1,5 мм) все детали.

 

 

Разве это не идеально? Функция камеры работает отлично

.

 

Конечно **Можно также вырезать все детали, потом покрасить их по отдельности, а затем приступить к сборке**

 

Я также создаю два квадрата: один — сплошный квадрат для подкладки, другой — с вырезанным квадратом размером с инкрустацию

.

 

 

Конечно, сборка простая, но занимает немного времени — все мелкие детали — аккуратно склеить два квадрата, затем аккуратно приклеить все мелкие кусочки в вырезанный квадрат, как пазл, и пинцет поможет.

 

Вот итоговый результат. Как видите, в итоге я добавил облако в нижней части дизайна и сообщение

.

 

Я также вырезал одну из рамок, которые разрабатываю для финального штриха.

 

 

Надеюсь, вам понравится это руководство, и если у вас есть вопросы, пожалуйста, не стесняйтесь добавить комментарий, я постараюсь ответить на них как можно скорее

.

«С ДНЁМ МАТЕРИ»